„Theatre Royal (Bath)“ – Versionsunterschied

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Zur Navigation springen Zur Suche springen
Versionsgeschichte interaktiv durchsuchen
[ungesichtete Version][gesichtete Version]
← Zum vorherigen Versionsunterschied
Inhalt gelöscht Inhalt hinzugefügt
VisuellWikitext
KolbertBot (Diskussion | Beiträge)
0 Bearbeitungen
K Bot: HTTP→HTTPS (v481)
InternetArchiveBot hat 0 Archivlink(s) ergänzt und 2 Link(s) als defekt/tot markiert.) #IABot (v2.0.9.5
 
(47 dazwischenliegende Versionen von 27 Benutzern werden nicht angezeigt)
Zeile 1: Zeile 1:
{{Infobox Theater
{{Use dmy dates|date=October 2015}}
| Name = Theatre Royal, Bath
{{Use British English|date=May 2015}}
| Bild = Theatre Royal, Bath.jpg
{{Infobox Theatre
| Bildgröße = 200px
|name = Theatre Royal
| Bildbeschreibung = Der Eingang von der Straße Sawclose, welcher 1863 angelegt wurde
|image = Theatre Royal, Bath.jpg
| Adresse = Sawclose, BA1 1ET
|caption = The entrance from Sawclose which was added in 1863
| Stadt = [[Bath]]
|address = Sawclose, Bath, BA1 1ET
| NS = 51.3821
|city = [[Bath, Somerset|Bath]]
| EW = -2.3629
|country = [[England]]
| REGION-ISO = GB-BAS
|designation = [[listed building|Listed Building Grade II*]]
| DIM =
|coordinates = {{coord|51.3821|-2.3629|type:landmark|display=inline}}
| Baubeginn =
| pushpin_map = Somerset
| Bauende =
| pushpin_map_caption = Shown within Somerset
| Eröffnet = 1805
|architect = [[John Palmer (Bath architect)|John Palmer]],<br />[[George Dance the Younger|George Dance]],<br />[[Thomas Greenway (architect)|Thomas Greenway]]
| Zuschauer = 888
|owner =
| Zuschauer_unbestuhlt =
|capacity = 888
| Architekt1 = [[George Dance der Jüngere]]
|type = Provincial
| Architekt2 = John Palmer
|opened = 1805
| Architekt3 = Charles J. Phipps (Wiederaufbau 1863)
|yearsactive =
| Benannt_nach =
|rebuilt = 1863
| Jahr_Benennung =
|closed =
| Homepage = https://www.theatreroyal.org.uk/
|othernames =
| Notizen =
|production =
|currentuse =
|website = {{URL|www.theatreroyal.org.uk}}
}}
}}


'''The Theatre Royal''' in [[Bath, Somerset|Bath]], England, was built in 1805. A Grade II* [[listed building]], it has been described by the [[Theatres Trust]] as "One of the most important surviving examples of Georgian theatre architecture".<ref>{{cite web|title=Theatre Royal (ii) (Bath)|url=http://www.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath|publisher=Theatres Trust|accessdate=2 January 2016}}</ref> It has a capacity for an audience of around 900.
'''Das Theatre Royal''' in [[Bath]], [[England]], wurde erbaut im Jahr 1805. Es wurde beschrieben als „eines der wichtigsten verbliebenen Beispiele [[Georg I. (Großbritannien)|georgianischer]] Theaterarchitektur“.<ref>{{cite web |url=http://www.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath |title=Theatre Royal (ii) (Bath) |publisher=Theatres Trust |accessdate=2019-06-13}}</ref> Der Zuschauerraum verfügt über 888 Plätze.


The Theatre Royal was built to replace the [[Old Orchard Street Theatre]], funded by a [[Tontine]] and elaborately decorated. The architect was [[George Dance the Younger]], with [[John Palmer (Bath architect)|John Palmer]] carrying out much of the work. It opened with a performance of [[William Shakespeare|Shakespeare]]'s [[Richard III (play)|Richard III]] and hosted performances by many leading actors of the time including [[Dorothea Jordan]], [[William Macready]] and [[Edmund Kean]]. A major fire in 1862 destroyed the interior of the building and was quickly followed by a rebuilding programme by [[Charles J. Phipps]], which included the construction of the current entrance. Further redecoration was undertaken in 1892; more extensive building work, including a new staircase and the installation of electric lighting, followed in 1902. Despite performances by casts including [[Sarah Bernhardt]], the [[Ballet dancer|ballerina]] [[Anna Pavlova]] and [[Mrs. Patrick Campbell]], the theatre was rarely very profitable. During [[World War II]] [[Donald Wolfit]], [[Irene Vanbrugh]], [[John Gielgud]] and [[Sybil Thorndike]] appeared, with shows including [[Noël Coward]]'s ''Private Lives'' and ''Blyth Spirit'', a performance by [[Rambert Dance Company|Ballet Rambert]] and light entertainment such as ''[[Charley's Aunt]]'', but audiences declined.
Der Bau des Theatre Royal ersetzte das ''Old Orchard Street Theatre'' (erbaut 1747–1750), welches daraufhin schloss und zu einer katholischen Kirche umgewidmet wurde. Die Finanzierung erfolgte durch eine [[Tontine]]. Der Architekt war [[George Dance der Jüngere]], zusammen mit dem ortsansässigen Architekten ''John Palmer''. Zur Eröffnung wurde eine Aufführung von [[William Shakespeare|Shakespeares]] [[Richard III. (Drama)|Richard III.]] gegeben. Dabei traten viele namhafte Mimen dieser Zeit auf: [[Dorothea Jordan]], [[William Macready]] und [[Edmund Kean]]. Ein großes Feuer vernichtete 1862 den gesamten Innenraum des Gebäudes, jedoch wurde rasch der Wiederaufbau unter Leitung des Theaterarchitekten [[Charles John Phipps|Charles J. Phipps]] durchgeführt. Er war es auch, der den heutigen Eingang konzipierte. Weitere Renovierungen und Umbauten in den Jahren 1892 und 1902 folgten, darunter ein neues Treppenhaus und die Installation elektrischen Lichts. Trotz Vorstellungen mit berühmten Darstellen wie [[Sarah Bernhardt]], [[Anna Pawlowna Pawlowa|Anna Pawlowa]] und [[Mrs. Patrick Campbell]] war das Theater wenig profitabel. Während des Zweiten Weltkriegs traten auch die Stars [[Donald Wolfit]], Irene Vanbrugh, [[John Gielgud]] und [[Sybil Thorndike]] auf, mit Shows wie [[Noël Coward]]s ''Private Lives'' und ''Blyth Spirit'', einer Aufführung der ''Rambert Dance Company'' und leichter Unterhaltung, wie ''[[Charleys Tante]]'', gleichwohl sanken die Zuschauerzahlen.


In 1979 the theatre was bought by a trust and, following public donations, it underwent refurbishment, with the rebuilding of the stage and the installation of a new taller [[Fly system|fly tower]] for scenery and lighting. In 1997 a new 150 seat theatre, known as the [[Ustinov Studio]], was opened. Further restoration work to the main [[auditorium]] was needed in 2010. In 2005 a children's theatre known as [[The Egg (theatre)|The Egg]] was opened. The complex also includes bars and restaurants. The Theatre Royal is host to several annual events, including the Family Theatre Festival and the Shakespeare Unplugged Festival.
1979 wurde das Theater von einem Trust gekauft und mit Spendengeldern renoviert. Eine neue Bühne wurde gebaut und ein neues [[Zug (Theater)|Zugsystem]] für Kulissen und Licht installiert. 1997 wurde ein neues kleineres Theater mit 150 Sitzplätzen, das Ustinov-Studio, eröffnet. 2005 folgte das Kindertheater ''The Egg''. 2010 gab es weitere Renovierungen des Zuschauerraums des Haupttheaters. Der Komplex beinhaltet auch Bars und Restaurants. Das Theatre Royal ist auch Gastgeber verschiedener jährlicher Veranstaltungen, wie ''Family Theatre Festival'' und das ''Shakespeare Unplugged Festival''.


==History==
== Geschichte ==
[[File:Theatre Royal, Beauford Square, Bath (geograph 3825999).jpg|thumb|left|The original entrance from Beauford Square. The [[Fly system|fly tower]] which was added in 1980 can be seen above the [[façade]].]]
[[Datei:Theatre Royal, Beauford Square, Bath (geograph 3825999).jpg|mini|Der ursprüngliche Eingang vom Beauford Square. Das neue Zugsystem von 1980 ist rechts oberhalb der Fassade sichtbar]]


===Construction===
=== Konstruktion ===
The theatre was erected in 1805, replacing the [[Old Orchard Street Theatre]] which had obtained a royal patent in 1768 enabling the use of the title 'Theatre Royal', the first to achieve this outside London.<ref name="trhist">{{cite web | url=http://www.theatreroyal.org.uk/history/ | title=History | publisher=Theatre Royal | accessdate=13 February 2011}}</ref>{{sfn|Lowndes|1982|p=22}} The Orchard Street site became a church and is now a Freemason's Hall.{{sfn|Lowndes|1982|pp=33–34}} The new theatre was first proposed in 1802 at several sites in Bath until the current site was chosen in 1804; funding was raised by the use of a [[Tontine]], an investment plan named after the [[Naples|Neapolitan]] banker [[Lorenzo de Tonti]], who is credited with inventing it in [[France]] in 1653. It combined features of a group [[Life annuity|annuity]] and a [[lottery]]. Each subscriber paid an agreed sum into the fund, and thereafter received an annuity. As members died, their shares devolved to the other participants, and so the value of each annuity increased. On the death of the last member, the scheme was wound up. Shares, which cost £200, were rapidly purchased, with the Prince Regent who later became [[George IV of the United Kingdom|George IV]] and his brother [[Prince Frederick, Duke of York and Albany|Prince Frederick]] among the subscribers.{{sfn|Lowndes|1982|p=35}} A similar scheme had previously been used for the construction of the [[Bath Assembly Rooms]].<ref>{{cite web|last=Knowles|first=Rachel|title=The Upper Assembly Rooms, Bath|url=http://www.regencyhistory.net/2012/03/upper-assembly-rooms-bath.html|publisher=Regency History|accessdate=14 December 2013}}</ref>
Das Old Orchard Street Theatre, welches durch das Theatre Royal ersetzt wurde, besaß als erstes Theater außerhalb Londons das [[Letters Patent|Royal Patent]], welches 1768 verliehen wurde und von dem neuen Theater übernommen wurde.<ref name="trhist">{{cite web |url=https://www.theatreroyal.org.uk/about/history/ |title=History |publisher=Theatre Royal |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref><ref name="Lowndes">„The Theatre Royal at Bath“ von William Lowndes, 1881</ref> Das alte Theater wurde nach vier Jahren Leerstand zu einer Kirche umgewidmet und beherbergt seit 1866 eine [[Freimaurer]]loge.<ref name="Lowndes"/> Für das neue Theater wurde seit 1802 ein Standort gesucht, bis man schließlich 1804 einen geeigneten Platz fand. Die Finanzierung erfolgte durch eine Tontine, eine Finanzierung, die 1653 in Frankreich nach dem [[Neapel|neapolitatischen]] Bankier [[Lorenzo de Tonti]] benannt wurde. Sie kombinierte die Leistungen einer [[Leibrente]] mit einer Lotterie. Jeder Teilnehmer zahlte eine bestimmte Summe in den Fond ein und bekam anschließend seine Leibrente daraus gezahlt. Sobald der Teilnehmer verstirbt, erhalten die anderen Einzahler seine Anteile, sodass für jeden eine höhere Leibrente ermöglicht wurde. Beim Tod des letzten Teilnehmers wurde der Fond aufgelöst. Die Anteilscheine im Werte von £200 waren rasch ausverkauft. Auch der Kronprinz, der spätere [[Georg IV. (Vereinigtes Königreich)|George IV.]], und sein Bruder Prinz [[Friedrich August, Herzog von York und Albany|Friedrich August]] waren unter den Zeichnern der Papiere.<ref name="Lowndes"/> Ein ähnliches Verfahren wurde bereits zuvor genutzt, um den Bau der ''Bath Assembly Rooms'' (Versammlungssaal) zu finanzieren.<ref>{{cite web |first=Rachel |last=Knowles |url=https://www.regencyhistory.net/2012/03/upper-assembly-rooms-bath.html?m=1 |title=The Upper Assembly Rooms, Bath |publisher=Regency History |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref>


The exterior of the building, with arches, [[pilaster]]s, garlands and ornaments, which is visible from Beauford Square, was designed by [[George Dance the Younger]] who also designed the decorative sections of the interior. The main fabric of the building was by [[John Palmer (Bath architect)|John Palmer]], who supervised the construction.{{sfn|Gadd|1971|p=144}}{{sfn|Lowndes|1982|p=36}} The ceiling was decorated with panels from [[Fonthill Splendens]], a mile from [[Fonthill Abbey]],<ref>{{cite web|title=Theatre Royal (ii) (Bath)|url=http://www.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath|publisher=Theatre Trust|accessdate=18 October 2015}}</ref> which were painted by [[Andrea Casali]] and donated to the theatre by [[Paul Cobb Methuen]].{{sfn|Harris|2007|p=17}} Because of the potential damage from the gas lights, which were installed in 1827, the paintings were moved by [[William Blathwayt]] to [[Dyrham Park]].{{sfn|Lowndes|1982|p=37}}<ref>{{cite web|title=Immortality presiding over the Arts|url=http://www.nationaltrustcollections.org.uk/object/453810|publisher=National Trust|accessdate=18 October 2015}}</ref><ref>{{cite web|title=The Personification of History Writing on the Back of Time|url=https://www.bbc.co.uk/arts/yourpaintings/paintings/the-personification-of-history-writing-on-the-back-of-time-99872|website=Your paintings|publisher=BBC|accessdate=18 October 2015}}</ref>
Das Äußere des Gebäudes mit Bögen, [[Pilaster]]n, [[Girlande]]n und Ornamenten, wie es vom Beauford Square sichtbar war, wurde von [[George Dance der Jüngere|George Dance dem Jüngeren]] gestaltet, der auch Teile der Inneneinrichtung entwarf. Die Strukturen des Hauses wurden von dem ortsansässigen Architekten John Palmer konstruiert.<ref name="Lowndes"/><ref name="Gadd">„Georgian Summer“, David Gadd, 1971</ref> Die Decke wurde mit Täfelungen eines alten Gebäudes nahe der [[Fonthill Abbey]] versehen<ref>{{cite web |url=https://database.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath |title=Theatre Royal (ii) (Bath) |publisher=Theatre Trust |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref> und durch den italienischen Maler ''Andrea Casali'' künstlerisch gestaltet. Gestiftet wurden die Arbeiten von dem Politiker ''Paul Cobb Methuen'' ([[Abgeordneter|MP]]).<ref> Harris S. 17</ref> Als 1827 eine Gasbeleuchtung eingebaut werden sollte, befürchtete man Schäden an den Kunstwerken und brachte sie in das Landhaus ''Dyrham Park'' in ([[South Gloucestershire]]).<ref name="Lowndes"/><ref>{{cite web |url=https://www.nationaltrustcollections.org.uk/object/453810 |title=Immortality presiding over the Arts |publisher=National Trust |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref><ref>{{cite web |url=https://artuk.org/discover/artworks/the-personification-of-history-writing-on-the-back-of-time-99872 |title=The Personification of History Writing on the Back of Time |website=[[Art UK]] |accessdate=2019-06-14 |language=en}}</ref>


The opening night was on 12 October 1805 was a production of [[Richard III (play)|Richard III]], with an unknown actor in the lead. Though not a success, the theatre soon established a good reputation and thrived under the management of [[William Wyatt Dimond]]. Early performances included appearances by the child actors [[Master Betty]] and [[Clara Fisher]], with adult leads from prominent actors on the London stage including [[Dorothea Jordan]], [[William Macready]] and [[Edmund Kean]]. In addition to [[William Shakespeare|Shakespeare]] and other serious drama, the productions included opera and comedy with [[Joseph Grimaldi]] playing the clown in a [[pantomime]] of [[Mother Goose]] in November 1815.{{sfn|Lowndes|1982|pp=37–43}}
Die Eröffnung erfolgte am 12. Oktober 1805 mit einer Produktion von Shakespeares [[Richard III. (Drama)|Richard III.]] Da aber keine bekannten Schauspieler und Zugpferde eingesetzt wurden, war der Vorstellung kein großer Erfolg beschieden. Dennoch erwarb sich das Theater unter Leitung ''William Wyatt Dimonds'' über die Jahre einen guten Ruf. Die Aufführungen jener Zeit zeigten Kinderstars wie ''Master Betty'' und ''Clara Fisher'' oder gestandene Londoner Schauspieler wie [[Dorothea Jordan]], [[William Macready]] und [[Edmund Kean]]. Neben Shakespeare- und anderen ernsten Dramen wurden auch Stücke der Oper und Komödie produziert. [[Joseph Grimaldi]] spielte im November 1815 den Clown in der [[Englische Pantomime|englischen Pantomime]] [[Mother Goose]].<ref name="Lowndes"/>


[[File:TheatreRoyalAudit1865.jpg|thumb|The auditorium of the Theatre Royal in 1864 during a meeting of the [[British Association]]. First published in the ''[[Illustrated London News]]'']]
[[Datei:TheatreRoyalAudit1865.jpg|mini|Der Zuschauerraum während einer Zusammenkunft der [[British Association for the Advancement of Science|British Association]]. Erstveröffentlicht in der ''[[Illustrated London News]]'']]


Zwischen den 1810er und 1850er Jahren gab es einen Wechsel bei Eigentümer und Management des Theaters. Dies fiel zusammen mit dem Wiedererstarken der [[Puritaner]] und einem Bedeutungsverlust Baths. Sinkende Einnahmen trafen auf höhere Gagenforderungen der Londoner Schauspieler. Das mündete darin, dass das Theater in eine finanzielle Schieflage und Phase des Abschwungs geriet. Es besserte sich erst, als der Schwiegersohn der Besitzerin Frau Macready, James Henry Chute, die Geschäfte übernahm. Er leitete bis dahin die Bath Assembly Rooms<ref name="Swindells">„The Oxford Handbook of the Georgian Theatre 1737–1832“ von Julia Swindells, 2014</ref>.
Between the 1810s and 1850s there were a series of changes in ownership and management. These coincided with a [[Puritans|Puritan]] revival and a fall in Bath's popularity; reductions in receipts were compounded by rising payments for actors from London. As a result, the theatre underwent financial crises and fell into a period of decline. Fortunes began to improve when [[James Henry Chute]], who was the manager of the [[Bath Assembly Rooms]] and the son-in-law of the owner Mrs Macready,{{sfn|Swindells|Taylor|2014|p=579}} took over as the manager of the theatre and once again audiences began to rise.{{sfn|Lowndes|1982|pp=44–49}}


=== Feuer und Wiederaufbau ===
===Fire and rebuilding===
On 18 April 1862 a major fire destroyed the interior of the building including the stage, scenery, wardrobe and library, leaving just the exterior walls still standing.<ref>{{cite news|title=Destruction of Bath Theatre|url=http://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0000187/18620424/001/0003|accessdate=18 October 2015|work=Bath Chronicle and Weekly Gazette|date=24 April 1862| via = [[British Newspaper Archive]]|subscription=yes}}</ref> A new company was formed to rebuild the theatre and a competition held for designs. The winner was [[Charles J. Phipps|C.J. Phipps]] and rebuilding, which included the new entrance on Sawclose, quickly followed.{{sfn|Lowndes|1982|pp=50–54}}<ref>{{cite web|title=1805–2012|url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3146/1805--2012|publisher=Theatre Royal|accessdate=18 October 2015}}</ref> The present main entrance to the Theatre Royal, in Sawclose, was built in 1720 by Thomas Greenway, and was previously at [[Beau Nash]]'s house.{{sfn|Haddon|1982|p=62}}<ref name=nhle>{{cite web|title=Theatre Royal and former Garrick's Head Public House|url=http://www.historicengland.org.uk/listing/the-list/list-entry/1394864|website=National Heritage List for England|publisher=Historic England|accessdate=18 October 2015}}</ref><ref>{{cite web|title=Theatre Royal|url=http://www.pastscape.org/hob.aspx?hob_id=204579|website=Pastscape|publisher=Historic England|accessdate=18 October 2015}}</ref> [[Nikolaus Pevsner|Pevsner]] criticizes the mouldings of window-frames, frieze and volutes of the door-hood brackets as "characteristically overdone", and mentions [[John Wood the Elder|Wood]] citing its "profuse ornament" which was typical of a mason rather than an architect.<ref>{{cite web|title=Bath&nbsp;— Beau Nash's Houses|url=http://www.astoft.co.uk/bath/beaunash.htm|publisher=Astoft|accessdate=5 May 2011}}</ref> Chute remained as manager and employed [[Charles Kean]] and [[Ellen Terry]] to play in ''[[A Midsummer Night's Dream]]'' on the opening night, 3 March 1863.{{sfn|Marshall|2012|p=180}}<ref>{{cite web|title=Ellen Terry (1847–1928)|url=http://www.stagebeauty.net/th-frames.html?http&&&www.stagebeauty.net/terry/terry-e2.html|publisher=Stage Beauty|accessdate=18 October 2015}}</ref>
Am 18. April 1862 vernichtete ein Großfeuer die gesamte Inneneinrichtung zusammen mit der Bühne, Kulissen, Garderobe und der Bücherei. Lediglich die Außenwände blieben erhalten.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.britishnewspaperarchive.co.uk/viewer/bl/0000187/18620424/001/0003 |titel=Destruction of Bath Theatre |werk=Bath Chronicle and Weekly Gazette |datum=1862-04-24 |abruf=2019-06-13}}</ref> Eine neue Gesellschaft gründete sich, um das Theater wieder aufzubauen. Es wurde ein [[Architektenwettbewerb|Wettbewerb]] um die besten Entwürfe ausgeschrieben. Hieraus ging [[Charles John Phipps]] als Gewinner hervor und der Wiederaufbau erfolgte alsbald. Hierbei wurde auch ein neuer Eingang an der Straße Sawclose umgesetzt. Es wurde hier ein Portal eingearbeitet, welches zuvor in einem Haus des Bather Lebemanns [[Beau Nash]] verbaut war und dereinst von Thomas Greenaway entworfen wurde.<ref name="Lowndes"/><ref>{{cite web |url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3146/1805--2012 |title=1805–2012 |publisher=Theatre Royal |accessdate=2019-06-13 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20171113103851/http://theatreroyal.org.uk/page/3146/1805--2012 |url-status=dead |language=en}}</ref><ref name="Haddon">„Portrait of Bath“ von John Haddon, 1982</ref><ref name="nhle">[https://historicengland.org.uk/listing/the-list/list-entry/1394864 Theatre Royal und früheres Garrick's Head Public House]</ref><ref name="Historic">[https://www.pastscape.org.uk/hob.aspx?hob_id=204579 Theatre Royal] auf den Seiten von [[Historic England]]</ref> [[Nikolaus Pevsner]] kritisierte die Vertiefungen der Fensterrahmen, [[Fries]]e und [[Volute]]n der Türbögen als „charakteristisch übertrieben“ und nahm Bezug auf [[John Wood der Ältere]] und seine Betrachtung „üppiger Verzierung“, welche eher typisch für einen Maurer als für einen Architekten sei.<ref>{{cite web |url=http://www.astoft.co.uk/bath/beaunash.htm |title=Bath – Beau Nash’s Houses |publisher=Astoft |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref> Chute blieb weiterhin der Theaterleiter und engagierte für die Eröffnungsveranstaltung am 3. März 1863 [[Charles Kean]] und [[Ellen Terry]] für das Stück ''[[Ein Sommernachtstraum|A Midsummer Night's Dream]]''<ref name="Marshall">„Shakespeare in the Nineteenth Century“ von Gail Marshall, 2012</ref><ref>{{cite web |url=http://www.stagebeauty.net/th-frames.html?http&&&www.stagebeauty.net/terry/terry-e2.html |title=Ellen Terry (1847–1928) |publisher=Stage Beauty |accessdate=2019-06-13 |language=en}}</ref>


Anfangs kämpfte das wiedereröffnete Theater, trotz Auftritten von Stars wie [[Henry Irving]], darum rentabel zu werden. 1885 übernahm ''William Lewis'' die Pacht und 1892 folgte sein Sohn ''Egbert''. Sie restaurierten das Theater 1892 neu und zogen nun mit ihren Melodramen und Komödien ein zusätzliches Publikum an und führten zusätzlich auch Opern und andere Publikumsmagnete auf.<ref name="Lowndes"/>
Initially the reopened theatre struggled to become profitable despite appearances by [[Henry Irving]] among others. In 1885 William Lewis took over as the lessee and was followed, in 1892, by his son Egbert Lewis. They redecorated the theatre in 1892 and attracted larger regular audiences to performances of melodrama and comedy while starting to put on [[Gilbert and Sullivan]] operas and other attractions.{{sfn|Lowndes|1982|pp=55–62}}


===20th century===
=== 20. Jahrhundert ===
1902 schloss das Theater, um umfangreiche bauliche Veränderungen durchzuführen. Dies geschah vor dem Hintergrund der Regularien der [[Royal Charter]]. Die Arbeiten beinhalteten ein neues Treppenhaus, die Installation elektrischer Beleuchtung, ein neuer [[Eiserner Vorhang]] und Heizkörper im gesamten Zuschauerraum. 1905, im 100. Jahr seit der Eröffnung, wurden von einem Ensemble um [[Frank Benson (Schauspieler)|Frank Benson]] verschiedene Stücke Shakespeares aufgeführt.<ref name="Lowndes"/>
In 1902 the theatre closed for nine months to enable extensive building work to be carried out in accordance with the terms of the Royal Charter. This involved a new staircase, the installation of electric lighting, a new fire curtain and hot water radiators throughout the auditorium. In 1905, on the anniversary of the opening of the Theatre Royal, numerous [[William Shakespeare]]'s plays were performed by the company of actors led by [[Frank Benson (actor)|Frank Benson]].{{sfn|Lowndes|1982|pp=62–65}}


In 1914 the theatre impresario Arthur Carlton, from [[Worcester]], took over the lease. As he was responsible for 14 theatres around the country at the time, he appointed Mrs D. Valantine Munro as the local manager. Performances were maintained during [[World War I]], and in 1916 [[Sarah Bernhardt]] portrayed a wounded male French soldier in ''Du Théâtre au Champ d'Honneur''. In the 1920s there were appearances by the Russian [[Ballet dancer|ballerina]] [[Anna Pavlova]] and [[Mrs. Patrick Campbell]].{{sfn|Lowndes|1982|pp=66–68}} During the [[Great Depression]] of the 1930s the theatre was not profitable and closed completely for six months. In 1938 the lease was taken over by Reg Maddox, whose family were involved with the theatre for the next 40 years. During [[World War II]] the theatre fared better, with appearances by prominent actors including [[Donald Wolfit]], [[Irene Vanbrugh]], [[John Gielgud]] and [[Sybil Thorndike]]. In the Post-War years, receipts suffered as audiences dwindled in the face of competition from cinema and television.{{sfn|Lowndes|1982|pp=69–73}} Unsuccessful proposals were made for a trust to run the theatre in 1968, and in the 1970s, shares in the owning company were bought by the property developer Charles Ware, who sold to Charles Clarke, a solicitor from Bristol. Clarke was responsible for a redecoration of the building, but as profits were still small, in 1976 he sold it to Louis I. Michaels, who ran the [[Haymarket Theatre]] in London.{{sfn|Lowndes|1982|pp=74–75}}
1914 übernahm der [[Impresario]] Arthur Carlton aus [[Worcester]] die Geschäfte. Da er zu der Zeit für 14 Theater verantwortlich war, delegierte er die Aufgaben vor Ort an ''Mrs D. Valantine Munro''. Während des Ersten Weltkriegs wurde das Theater weiter bespielt. 1916 stellte [[Sarah Bernhardt]] einen verwundeten französischen Soldaten in ''Du Théâtre au Champ d'Honneur'' dar. In den 1920er Jahren gab es Darbietungen der russischen [[Ballerina]] [[Anna Pawlowna Pawlowa]] und [[Mrs. Patrick Campbell]].<ref name="Lowndes"/> Während der [[Weltwirtschaftskrise]] der 1930er war das Theater naturgemäß wenig profitabel und schloss für sechs Monate. 1938 wurde das Haus von ''Reg Maddox'' übernommen. Die Zeit des Zweiten Weltkriegs setzte dem Theater jedoch nicht sonderlich zu. Stars auf der Bühne waren u.&nbsp;a. [[Donald Wolfit]], Irene Vanbrugh, [[John Gielgud]] and [[Sybil Thorndike]]. In den Nachkriegsjahren nahmen neue Medien, wie das Kino und das Fernsehen, dem Theater die Zuschauer.<ref name="Lowndes"/>
Zu Ende der 1960er wurden erfolglos Vorschläge für eine Stiftung zur Leitung des Theaters eingebracht. In den 1970er Jahren wurden Anteile der Eigentümergesellschaft vom Immobilienentwickler Charles Ware gekauft, der sie an ''Charles Clarke'', einem Anwalt aus [[Bristol]] weiter veräußerte. Clarke war für die Renovierung des Gebäudes verantwortlich, aber da die Gewinne noch gering ausfielen, verkaufte er es 1976 an ''Louis I. Michaels'', dem Leiter des [[Theatre Royal Haymarket]] in London.<ref name="Lowndes"/>


In March 1979, the dilapidated theatre was purchased by a trust headed by [[Jeremy Fry]] for £155,000.<ref>{{cite news|title=Jeremy Fry|url=http://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/1494382/Jeremy-Fry.html|accessdate=26 October 2015|work=The Telegraph|date=20 July 2005}}</ref><ref>{{cite news |title=Jeremy Fry: Obituary |work=The Independent |date=27 July 2005 |url=https://www.independent.co.uk/news/obituaries/jeremy-fry-500318.html |archiveurl=https://web.archive.org/web/20100711082416/http://www.independent.co.uk/news/obituaries/jeremy-fry-500318.html |archivedate=11 July 2010 }} In 1980</ref> The following year, an appeal was launched to raise money for renovations, including the complete rebuilding of the stage, installation of a steel grid to hold stage lighting and scenery and a higher [[fly system]], to allow major touring companies, including the [[Royal National Theatre]] under [[Peter Hall (director)|Peter Hall]], to be booked to perform. The total projected cost was £3.5 million, of which £1.8 million was seen as being essential to reopening the theatre. Money and donations in kind were received from the city council, [[Arts Council England]], [[Bath Preservation Trust]], Leche Trust, [[Historic buildings council]], [[Manifold Trust]], South-West Stonecleaning and Restoration Company and many individuals. Work on the building started to designs by Dowton and Hurst.<ref name=nhle/> However, as insufficient funds had been raised by 1982 to complete the work, loans were negotiated with the [[Bristol & West]] and [[Lombard (company)|Lombard North Central]] with guarantees from local councils. The theatre reopened on 30 November 1982 with a performance of ''[[A Midsummer Night's Dream]]'', featuring a cast from the National Theatre led by [[Paul Scofield]]. The event was attended by [[Princess Margaret, Countess of Snowdon]].{{sfn|Lowndes|1982|pp=76–82}}
Im März 1979 wurde das heruntergekommene Theater für £155,000 von einem Trust unter Leitung des Ingenieurs und Kunstförderers ''Jeremy Fry'' gekauft.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/1494382/Jeremy-Fry.html |titel=Jeremy Fry |werk=The Telegraph |datum=2005-07-20 |abruf=2015-10-26}}</ref><ref>{{Internetquelle |url=https://www.independent.co.uk/news/obituaries/jeremy-fry-500318.html |titel=Jeremy Fry: Obituary |werk=The Independent |datum=2005-07-27 |archiv-url=https://web.archive.org/web/20100711082416/http://www.independent.co.uk/news/obituaries/jeremy-fry-500318.html |archiv-datum=2010-07-11 |abruf=2021-02-20}}</ref> Im darauffolgenden Jahr wurde ein Spendenaufruf gestartet, um die Renovierung und eine Modernisierung der Bühnentechnik zu ermöglichen. Es sollten neue [[Traverse (Veranstaltungstechnik)|Traversen]] zur Lichtbefestigung und ein höheres [[Zug (Theater)|Zugsystem]] eingebaut werden, damit auch größere tourende Veranstalter, wie das [[Royal National Theatre]] die Bühne anmieten konnten. Die veranschlagten Gesamtkosten betrugen 3,5 Mio. GBP, von denen 1,8 Mio. GBP für die Wiedereröffnung des Theaters als wesentlich angesehen wurden. Es gab Geld- und Sachspenden aus dem städtischen Haushalt, dem Arts Council England, dem Bath Preservation Trust, dem Leche Trust, dem Historic buildings council, dem Manifold Trust, dem South-West Stonecleaning und der Restoration Company und vielen Einzelspendern. Da jedoch nicht der gesamte Betrag rein über diese Spenden finanziert werden konnte, mussten Kredite bei den Finanzieren ''Bristol & West'' und ''Lombard North Central'' aufgenommen werden. Das Theater konnte dann am 30. November 1982 wiedereröffnet werden. Die Eröffnungsvorstellung war ''[[Ein Sommernachtstraum|A Midsummer Night's Dream]]'', mit dem Ensemble des National Theatre unter der Leitung von [[Paul Scofield]]. Der Eröffnung wohnte [[Margaret, Countess of Snowdon|Princess Margare]] bei.<ref name="Lowndes"/>


===2010 refurbishment===
=== Renovierung 2010 ===
[[File:Bath, New Theatre Royal (geograph 4377489).jpg|thumb|left|The theatre in 2015]]
[[Datei:Bath, New Theatre Royal (geograph 4377489).jpg|mini|Das Theater 2015]]
In October 2009, the '2010 Refurbishment Appeal' was launched by [[Camilla, Duchess of Cornwall]], Royal Patron of the Theatre Royal Bath, to raise money for a programme of work to preserve the 200-year-old building, while ensuring that it remained suitable for 21st-century audiences.<ref>{{cite web|title=Royal launch for theatre appeal|url=http://www.thisisbath.co.uk/news/Royal-launch-theatre-appeal/article-1447901-detail/article.html|work=Bath Chronicle|accessdate=10 September 2010}}</ref>
Im Oktober 2009 wurde der '2010 Refurbishment Appeal' (Appell zur Renovierung) von der königlichen Schutzfrau des Theaters, [[Camilla, Duchess of Cornwall]], verkündet. Es sollte Geld zur Erhaltung und Renovierung des 200 Jahre alten Gebäudes gesammelt werden. Dabei sollte es auch die Ansprüche des modernen Publikums des 21. Jahrhunderts erfüllen.<ref>{{cite web |url=http://www.thisisbath.co.uk/news/Royal-launch-theatre-appeal/article-1447901-detail/article.html |title=Royal launch for theatre appeal |work=Bath Chronicle |accessdate=2019-06-14 |language=en |url-status=dead |archiveurl=https://web.archive.org/web/20120418231257/http://www.thisisbath.co.uk/Royal-launch-theatre-appeal/story-11330397-detail/story.html |archivedate=2012-04-18}}</ref>
The £3million refurbishment by Fry, the most extensive programme of work since the theatre had been saved from virtual collapse almost 30 years before, included an expanded foyer, improved lift and disabled access to the stalls and royal circle levels,<ref>{{cite web|title=Theatre Royal Bath to be revamped|url=http://www.thestage.co.uk/news/newsstory.php/25431/theatre-royal-bath-to-be-revamped|publisher=The Stage|accessdate=10 September 2010}}</ref> complete refurbishment of the bars and the creation of The Jeremy Fry Bar, in the former cellars of [[The Garrick's Head]] pub, and redecoration of the auditorium.<ref>{{cite news|title=Bath Theatre Royal to reopen following £3&nbsp;m upgrade |url=http://news.bbc.co.uk/local/bristol/hi/people_and_places/newsid_8975000/8975663.stm|publisher=BBC|accessdate=10 September 2010|date=7 September 2010}}</ref> Technical improvements included the rebuilding of the Main House stage, and an extensive rewiring and lighting programme around the entire building, with new fire alarm systems, air-conditioning and lighting, all designed to improve the building's efficiency and reduce the carbon footprint by some 30%.<ref name="refurb"/> The design was by architects of the Fielden Clegg Bradley Studios, and the construction firm Midas was contracted to complete the building work.<ref>{{cite web|title=Midas wins refurbishment £2&nbsp;m contract for Bath's historic theatre|url=http://www.midasgroup.co.uk/Midas-wins-refurbishment-%C2%A32m-contract-for-Bath%E2%80%99s-historic-theatre-News.htm|publisher=Midas|accessdate=10 September 2010}}</ref>
Die drei Millionen Pfund teure Neugestaltung zeitigte ein größeres Foyer, verbesserte Aufzüge, behindertengerechte Zugänge zu dem Parkett und den oberen Rängen.<ref>{{cite web |url=http://www.thestage.co.uk/news/newsstory.php/25431/theatre-royal-bath-to-be-revamped |title=Theatre Royal Bath to be revamped |publisher=The Stage |accessdate=2019-06-14 |language=en |url-status=dead |archiveurl=https://web.archive.org/web/20110611144505/http://www.thestage.co.uk/news/newsstory.php/25431/theatre-royal-bath-to-be-revamped |archivedate=2011-06-11}}</ref>, vollständige Erneuerung der Bars und die Einrichtung der ''Jeremy Fry Bar'' im Keller des direkt benachbarten ''The Garrick's Head pub'', sowie die Neugestaltung des Zuschauerraums.<ref>{{Internetquelle |url=http://news.bbc.co.uk/local/bristol/hi/people_and_places/newsid_8975000/8975663.stm |titel=Bath Theatre Royal to reopen following £3&nbsp;m upgrade |hrsg=BBC |datum=2010-09-07 |abruf=2019-06-14}}</ref> Technische Verbesserungen finden sich bei der Bühne des Haupthauses, Neuverkabelung und Beleuchtungssystemen im gesamten Gebäude, [[Brandmelder]]n und Klimaanlagen. Hier stand auch der Wunsch nach einer besseren Energieeffizienz und Senkung des [[Ökologischer Fußabdruck|ökologischen Fußabdrucks]] um 30 %.<ref name="refurb">{{cite web |url=http://www.theatreroyal.org.uk/page_attachments/0000/5428/Refurbishment.doc |title=Refurbishment plans move a step closer as Midas is contracted to work on Bath's historic theatre |publisher=Theatre Royal |accessdate=2010-11-12 |url-status=dead |language=en |offline=0 }}</ref> Es wurden Architekten den Fielden Clegg Bradley Studios beauftragt und die Baufirma ''Midas Group'' übernahm die Bauarbeiten im Auftragsvolumen von zwei Millionen Pfund.<ref>{{cite web |url=http://www.midasgroup.co.uk/Midas-wins-refurbishment-%C2%A32m-contract-for-Bath%E2%80%99s-historic-theatre-News.htm |title=Midas wins refurbishment £2&nbsp;m contract for Bath's historic theatre |publisher=Midas |archiveurl=https://web.archive.org/web/20100421043939/http://www.midasgroup.co.uk/Midas-wins-refurbishment-%C2%A32m-contract-for-Bath%E2%80%99s-historic-theatre-News.htm |archivedate=2010-04-21 |url-status=dead |accessdate=2010-09-10 |language=en}}</ref>


Die Bauarbeiten lagen alle im Zeitplan und so konnte am 8. September 2010 das Theater wieder eröffnet werden. Die Eröffnungsfeier wurde mit dem eigens produzierten Stück ''The Rivals'' von [[Richard Brinsley Sheridan]] eingeleitet, welches im alten Bath spielt.<ref>{{cite web |url=http://www.thisisbath.co.uk/news/Theatre-Royal-main-house-shuts-163-3&nbsp;m-facelift/article-2379152-detail/article.html |title=Theatre Royal main house shuts for £3&nbsp;m facelift |work=Bath Chronicle |accessdate=2019-06-14 |url-status=dead |language=en |offline=0 }}</ref> 2011 erhielt das Theater den Architekturpreis British Construction Industry Award Conservation Award.<ref>{{cite web |url=http://www.bciawards.org.uk/365666 |title=Winners 2011 |website=bciawards.org.uk |date=2011 |accessdate=2019-06-14 |language=en |url-status=dead}}</ref>
A successful campaign, led by writer and novelist [[Bel Mooney]], who had been instrumental in previous fund-raising campaigns for the Theatre Royal Bath, saw almost a third of the money raised through donations and sponsorship,<ref name="refurb">{{cite web |url=http://www.theatreroyal.org.uk/page_attachments/0000/5428/Refurbishment.doc |title= Refurbishment plans move a step closer as Midas is contracted to work on Bath's historic theatre |publisher=Theatre Royal |accessdate=12 November 2010}}</ref> enabling work to begin away from public areas in March 2010. The theatre's Main House was closed in July 2010, to allow the work on the foyer, bars and auditorium to be completed.


Das Theater soll von [[Gespenst]]ern heimgesucht werden. Darunter die ''Grey Lady'', welche eine Schauspielerin aus einem lange vergangenen Jahrhundert sein soll. Sie wurde gesehen, wie sie Theaterproduktionen aus der Grey Lady-Loge heraus beobachtete. Wenn sie verschwindet, läge stets ein Jasminduft in der Luft.<ref>{{cite web |url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3040/The+Grey+Lady |title=The Grey Lady |publisher=Theatre Royal |accessdate=2019-06-14 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20110419204546/http://www.theatreroyal.org.uk/page/3040/The+Grey+Lady |archivedate=2011-04-19 |url-status=dead |language=en}}</ref><ref name="Lowndes"/>
The official re-opening took place on Wednesday, 8 September 2010, just ten and a half months after the original campaign was launched, with the building work being completed on schedule. The ceremonial re-opening was performed on-stage by actors [[Penelope Keith]] and [[Peter Bowles]],<ref>{{cite web|title=Theatre Royal main house shuts for £3&nbsp;m facelift|url=http://www.thisisbath.co.uk/news/Theatre-Royal-main-house-shuts-163-3&nbsp;m-facelift/article-2379152-detail/article.html|work=Bath Chronicle|accessdate=10 September 2010}}</ref> who were starring in the Theatre Royal's own production of ''[[The Rivals]]'', [[Richard Brinsley Sheridan]]'s classic Restoration comedy, set in and around 18th-century Bath. In 2011, the theatre won a [[British Construction Industry Awards|British Construction Industry Award]] Conservation Award.<ref>{{cite web |url =http://www.bciawards.org.uk/365666 |title =Winners 2011 |website =bciawards.org.uk |year=2011 |accessdate=14 December 2013 }}</ref>


== Architektur und Besonderheiten ==
The theatre itself is said to be haunted by several ghosts including the Grey Lady, who was an actress centuries ago. She has been seen watching productions in the Grey Lady Box, and she leaves the distinctive scent of jasmine. She has purportedly been seen and scented in recent years.<ref>{{cite web|title=The Grey Lady|url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3040/The+Grey+Lady|publisher=Theatre Royal|accessdate=5 May 2011}}</ref>{{sfn|Lowndes|1982|pp=83–84}}
[[Datei:Bath, Somerset 2010 PD 020.JPG|mini|The Garrick's Head on St John’s Close]]
Das Theater, zusammen mit dem benachbarten Garrick's Head Pub gehört zur Gruppe der [[Statutory List of Buildings of Special Architectural or Historic Interest|Grade II]]-Gebäude<ref name="IoE">{{cite web |url=http://www.imagesofengland.org.uk/Details/Default.aspx?id=443496 |title=Garrick's Head Public House & Theatre Royal |work=Images of England |publisher=English Heritage |archiveurl=https://web.archive.org/web/20121012015638/http://www.imagesofengland.org.uk/Details/Default.aspx?id=443496 |archivedate=2012-10-12 |accessdate=2019-06-14}}</ref> und wird als erstklassiges Zeugnis der [[Georgianische Architektur|Georgianischen Architektur]] gesehen.<ref>{{cite web |first=Swapnil |last=Srivastava |url=http://www.buzzle.com/articles/georgian-architecture.html |title=Georgian Architecture |publisher=Buzzle |accessdate=2019-06-14}}</ref> Der älteste Teil des Gebäudes ist das Garrick's Head on St John’s Close, ein ehemaliger [[Pub]]. Das dreigeschossige Gebäude mit Keller (heute eine Bar), verfügt über ein [[Walmdach]] und hat einen teilweise balustrierten Umlauf.


Über der Türe befindet sich eine Büste von [[David Garrick (Schauspieler)|David Garrick]], gefertigt 1831 von ''Lucius Gahagan''. Die am Beauford Square gelegene Seite des Gebäudes, entworfen von [[George Dance der Jüngere|George Dance dem Jüngeren]], hat fünf [[Joch (Architektur)|Jochs]] und wird von einem Fries, der mit komischen und tragischen [[Muse (Mythologie)|Musen]] geschmückt ist, überkront.<ref name=nhle/> Die zentrale Tür war dereinst der Haupteingang für den [[Pit (Theater)|Pit]] und die Galerien. Am heutigen Haupteingang an der Ostseite, der auf die Straße Sawclose führt, wurde durch einen Rundbogen vier der ursprünglichen Jochs ersetzt. Das Auditorium mit 900 Plätzen hat Ebenen aus kunstvollem Gips mit roter und vergoldeter Dekoration und einer Decke mit [[Trompe-l’œil]] und einem glitzernden Kronleuchter. Es verfügt über drei Galerien in einer Hufeisenanordnung, die von gusseisernen Pfeilern getragen werden.<ref name=nhle/><ref>{{Literatur |Autor=Bill Addis, Derek Walker |Titel=Happold: The Confidence to Build |Verlag=Taylor & Francis |Datum=2005 |ISBN=9781135806132 |Seiten=125 |Online=[https://books.google.com/books?id=TdJ5AgAAQBAJ&pg=PA125&lpg=PA125&dq=Theatre+Royal,+Bath+900+seats Google Books]}}</ref>
==Architecture and features==
[[File:Bath, Somerset 2010 PD 020.JPG|thumb|The Garrick's Head on St John's Close]]
The theatre, along with the neighbouring Garrick's Head public house, is a [[Grade II* listed building]]<ref name="IoE">{{Cite web|url=http://www.imagesofengland.org.uk/Details/Default.aspx?id=443496 |title=Garrick's Head Public House & Theatre Royal |work=Images of England |publisher=English Heritage |accessdate=23 August 2009 |deadurl=yes |archiveurl=https://web.archive.org/web/20121012015638/http://www.imagesofengland.org.uk/Details/Default.aspx?id=443496 |archivedate=12 October 2012 |df= }}</ref> and is considered a prime example of [[Georgian architecture]].<ref>{{cite web|last=Srivastava|first=Swapnil|title=Georgian Architecture|url=http://www.buzzle.com/articles/georgian-architecture.html|publisher=Buzzle|accessdate=5 May 2011}}</ref> The oldest part of the building is the former Garrick's Head on St John's Close. The three storey five [[Bay (architecture)|bay]] building, with a basement, has a [[Hip roof|hipped roof]] with a part-[[balustrade]]d [[parapet]]. Above the door is a bust of [[David Garrick]], which was made in 1831 by [[Lucius Gahagan]]. The Beauford Square side of the building, originally designed by [[George Dance the Younger]], is of five bays with [[pilaster]]s carrying a [[frieze]] of comic and tragic muses.<ref name=nhle/> The central door was the main entrance for the pit and galleries.{{sfn|Forsyth|2003|pp=257–258}} The east front, now the main entrance which opens onto Sawclose, was altered from a plain six-bay entrance by the addition of the round-arched foyer hiding four of the original bays. The 900 seat auditorium has tiers of ornate plasterwork, with red and gilt decoration, and a [[trompe-l'œil]] ceiling and glittering chandelier. It has three galleries in a horseshoe plan, supported by cast iron pillars.<ref name=nhle/><ref>{{cite book|last1=Addis|first1=Bill|last2=Walker|first2=Derek|title=Happold: The Confidence to Build|date=2005|publisher=Taylor & Francis|isbn=9781135806132|page=125|url=https://books.google.com/books?id=TdJ5AgAAQBAJ&pg=PA125&lpg=PA125&dq=Theatre+Royal,+Bath+900+seats}}</ref>


Im Theater gibt es Restaurants, in welchen vor und nach den Aufführungen gegessen werden kann. Daneben gibt es Räume, die für Veranstaltungen angemietet werden können, darunter auch standesamtliche Trauungen und Hochzeitsfeste.<ref>{{cite web |url=http://www.centerplate.co.uk/news/news/theatre-royal-bath-awards-lindley-heritage-4&nbsp;m-catering-contract |title=Theatre Royal Bath Awards Lindley Heritage £4&nbsp;m Catering Contract |publisher=Centerplate |accessdate=2019-06-14}}</ref>
In 2017 the Sawclose area between the current Theatre Royal main entrance and the former [[Bluecoat School, Bath|Bluecoat School]] is to be made into a pedestrian-friendly [[shared space]] area for pedestrians, cyclists and cars.<ref name=bathchron-20160711>{{cite news |url=http://www.bathchronicle.co.uk/plans-reveal-more-about-2-1million-saw-close-redevelopment-for-bath/story-29499643-detail/story.html |title=Plans reveal more about £2.1million Saw Close redevelopment for Bath |author=James Crawley |newspaper=Bath Chronicle |date=11 July 2016 |accessdate=11 July 2016}}</ref>


2017 wurde der Sawclose-Bereich zwischen dem heutigen Theatre Royal und der ehemaligen ''Bluecoat School'' (heute ein Appartementhaus) in eine [[Fußgängerzone]], bzw. [[Verkehrsberuhigung|verkehrsberuhigte Zone]] umgewandelt.<ref>{{Internetquelle |autor=James Crawley |url=https://www.bathchronicle.co.uk/news/bath-news/2-million-saw-close-development-68013 |titel=£2 million Saw Close development will last nine months and bring road closures |werk=Bath Chronicle |datum=2017-05-19 |abruf=2019-06-14}}</ref>
===Ustinov Studio===
[[File:Frontage of Ustinov Studio, Sawclose - geograph.org.uk - 1763238.jpg|thumb|left|Frontage of the Ustinov Studio]]
In 1997, a studio theatre was built at the rear of the building on Monmouth Street, called the [[Ustinov Studio]], named after the actor [[Peter Ustinov]].<ref>{{Cite web|url=http://www.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath|title=Theatre Royal (ii) (Bath)|publisher=The Theatres Trust|accessdate=23 August 2009}}</ref> The front of the building is decorated with a bronze winged figure which was designed by his son, Igor Ustinov, entitled ''Hopefully''.{{sfn|Forsyth|2003|pp=257–258}} The 150-seat auditorium was originally a space for the youth theatre and small-scale touring productions, but the Ustinov programme soon expanded to encompass classical concerts, stand-up comedy (including high-profile acts such as [[Bill Bailey]], [[Stewart Lee]] and [[Lucy Porter]]) and in-house productions. To accommodate the technical needs of these productions, a refurbishment was planned to take place throughout 2007, improving the backstage & technical facilities, the foyer, bar and auditorium. The Ustinov Studio re-opened in February 2008, with their own production of ''[[Breakfast With Mugabe]]'', starring [[Joseph Marcell]], [[Miles Anderson]] and [[Nicholas Bailey]].<ref>{{cite web|title=Mugabe Heads to Bath|url=http://www.britishtheatreguide.info/news/mugabebath.htm|publisher=British Theatre Guide|accessdate=14 May 2011}}</ref>


=== Das Ustinov Studio ===
As of 2015, the studio is led by the Artistic Director Laurence Boswell. In the 2012 American Season at the Ustinov Studio, [[Sarah Ruhl]]'s [[In the Next Room (or The Vibrator Play)|''In the Next Room'' (or ''The Vibrator Play'')]] was the winner of the Best New Play&nbsp;— Theatre Awards UK 2012 and nominated for three [[Tony Award]]s.<ref>{{cite web|title=In the Next Room or The Vibrator Play|url=http://www.officiallondontheatre.co.uk/buy-tickets/special-offers/article/item203098/win-tickets-to-the-press-night-of-in-the-next-room-or-the-vibrator-play/|publisher=London Theatre|accessdate=27 October 2015}}</ref><ref>{{cite web|last1=Champion|first1=Lindsay|title=Sarah Ruhl's In the Next Room (or the Vibrator Play) Slated For West End Transfer|url=http://london.broadway.com/buzz/171615/sarah-ruhls-in-the-next-room-or-the-vibrator-play-slated-for-west-end-transfer/|publisher=Theatre.com|accessdate=27 October 2015}}</ref> The Ustinov Studio was also nominated for the prestigious Empty Space&nbsp;... Peter Brook Award 2012.<ref>{{cite web|title=Finborough wins 2012 Peter Brook Empty Space Award|url=http://www.whatsonstage.com/west-end-theatre/news/11-2012/finborough-wins-2012-peter-brook-empty-space-award_2137.html|publisher=Whats On Stage|accessdate=26 October 2015}}</ref> ''[[The Daily Telegraph]]'''s Dominic Cavendish praised the venue as a "constantly bubbling fount of marvels" at the awards ceremony. The Ustinov also received a second consecutive nomination for the 2013 awards.<ref>{{cite web|title=Double award nomination for the Ustinov Studio|url=http://theatrebath.co.uk/blog/double-award-nomination-for-the-ustinov-studio/|publisher=Theatre Bath|accessdate=26 October 2015}}</ref>
[[Datei:Frontage of Ustinov Studio, Sawclose - geograph.org.uk - 1763238.jpg|mini|Die Front des Ustinov Studio]]
1997 wurde an den rückwärtigen Bereich des Theatre Royal eine [[Studiobühne]] angebaut (an der Monmouth Street), benannt nach dem Schauspieler [[Peter Ustinov]].<ref>{{cite web |url=http://www.theatrestrust.org.uk/resources/theatres/show/544-theatre-royal-ii-bath |title=Theatre Royal (ii) (Bath) |publisher=The Theatres Trust |accessdate=2019-06-14}}</ref> An der Front des Gebäudes befindet sich eine Bronzefigur seines Sohnes [[Igor Ustinov]]. Sie trägt den Namen ''Hopefully'' (hoffnungsvoll).<ref name="Forsyth">„Pevsner Architectural Guides: Bath“ von Michael Forsyth, 2003</ref> Ursprünglich war das Theater mit seinen 150 Sitzplätzen als Raum für junges Theater und kleine tourende Produktionen gedacht, aber es erweiterte sein Angebot schnell zu klassischen Konzerten, Stand-up-Comedy (mit Stars wie [[Bill Bailey]], [[Stewart Lee]] oder Lucy Porter) und eigenen kleinen Produktionen. Um den technischen Erfordernissen dieser Produktionen gerecht zu werden, wurde das gesamte Jahr 2007 darauf verwendet die Backstagebereiche und technischen Einrichtungen, das Foyer, die Bar und den Zuschauerraum aufzuwerten. Das Ustinov Studio eröffnete dann wieder im Februar 2008 mit der Eigenproduktion ''Breakfast With Mugabe'' mit dem Schauspieler [[Joseph Marcell]] u.&nbsp;a.<ref>{{cite web |url=http://www.britishtheatreguide.info/news/mugabebath.htm |title=Mugabe Heads to Bath |publisher=British Theatre Guide |accessdate=2019-06-14}}</ref>


2015 wurde das Studiotheater von ''Laurence Boswell'' geleitet. 2012 gab es eine American Season im Ustinov Studio. Sarah Ruhls ''In the Next Room (or The Vibrator Play)'' war der Gewinner des ''UK Theatre Awards 2012'' (Bestes neues Stück) und wurde für drei [[Tony Awards|Tony Award]]s nominiert.<ref>{{cite web |url=http://www.officiallondontheatre.co.uk/buy-tickets/special-offers/article/item203098/win-tickets-to-the-press-night-of-in-the-next-room-or-the-vibrator-play/ |title=In the Next Room or The Vibrator Play |publisher=London Theatre |accessdate=2019-06-14}}</ref><ref>{{cite web |first=Lindsay |last=Champion |url=http://london.broadway.com/buzz/171615/sarah-ruhls-in-the-next-room-or-the-vibrator-play-slated-for-west-end-transfer/ |title=Sarah Ruhl's In the Next Room (or the Vibrator Play) Slated For West End Transfer |publisher=Theatre.com |accessdate=2015-10-27}}</ref> The Ustinov Studio was also nominated for the prestigious Empty Space&nbsp;… Peter Brook Award 2012.<ref>{{cite web |url=http://www.whatsonstage.com/west-end-theatre/news/11-2012/finborough-wins-2012-peter-brook-empty-space-award_2137.html |title=Finborough wins 2012 Peter Brook Empty Space Award |publisher=Whats On Stage |accessdate=2019-06-14}}</ref> Dominic Cavendish vom [[The Daily Telegraph]] lobte den Veranstaltungsort bei der Preisverleihung als „ständig sprudelnde Quelle der Wunder“. Das Ustinov erhielt auch die zweite Nominierung in Folge für die 2013er Awards.<ref>{{cite web |url=http://theatrebath.co.uk/blog/double-award-nomination-for-the-ustinov-studio/ |title=Double award nomination for the Ustinov Studio |publisher=Theatre Bath |accessdate=2019-06-14 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20160304194839/http://theatrebath.co.uk/blog/double-award-nomination-for-the-ustinov-studio/ |archivedate=2016-03-04 |offline=yes |archivebot=2023-01-21 05:18:08 InternetArchiveBot }}</ref>
In Autumn 2013, the Ustinov presented ''The Spanish Golden Age Season'', three new translations of rarely seen plays. These included the tragedy ''[[Punishment without Revenge]]'', and the romantic comedies ''[[Don Gil of the Green Breeches]]'' and ''[[A Lady of Little Sense]]'', which ran in repertory with a cast of ten actors in all three plays between September and December 2013. It was later transferred to the [[Arcola Theatre]].<ref>{{cite web|url=http://www.arcolatheatre.com/whats-on/spanish-golden-age-season|title=Spanish Golden Age Season|archiveurl=https://web.archive.org/web/20131109221608/http://www.arcolatheatre.com/whats-on/spanish-golden-age-season|archivedate=9 November 2013|accessdate=26 October 2015|publisher=Arcola Theatre}}</ref>


Im Herbst 2013 präsentierte das Ustinov Studio ''The Spanish Golden Age Season'' mit drei neuen Übersetzungen selten gespielter Werke. Diese enthielt die [[Tragödie]] ''Punishment without Revenge'' und die romantischen Komödien ''[[Don Gil de las calzas verdes|Don Gil of the Green Breeches]]'' und ''A Lady of Little Sense (La dama boba)'', welche zwischen September und Dezember 2013 mit dem gleichen zehn Schauspielern aufgeführt wurden. Später wurde dies im Londoner Westend Theater ''Arcola Theatre'' wiederholt.<ref>{{cite web |url=http://www.arcolatheatre.com/whats-on/spanish-golden-age-season |title=Spanish Golden Age Season |publisher=Arcola Theatre |archiveurl=https://web.archive.org/web/20131109221608/http://www.arcolatheatre.com/whats-on/spanish-golden-age-season |archivedate=2013-11-09 |accessdate=2019-06-14}}</ref>
In Summer 2014, the Ustinov Studio presented a new comedy, '[[Bad Jews]]',<ref>{{cite web|title=Bad Jews|url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3009/Bad-Jews/1091|publisher=Theatre Royal|accessdate=18 May 2016}}</ref> and in November of the same year, a black comedy by [[Florian Zeller]], '[[Le Père|The Father]]' starring [[Kenneth Cranham]].<ref>{{cite news|last1=Cavendish|first1=Dominic|title=The Father, Theatre Royal Bath, review: 'losing the plot is the point'|url=http://www.telegraph.co.uk/culture/theatre/theatre-reviews/11203810/The-Father-Theatre-Royal-Bath-review-losing-the-plot-is-the-point.html|accessdate=18 May 2016|work=Telegraph|date=2 November 2014}}</ref> Both of these plays have gone on to huge national and international success in following two years, running almost continuously on several tours and West End transfers, culminating in Kenneth Cranham winning the [[Olivier Awards|Olivier Award]] for Best Actor in a Play at the 2016 Awards Ceremony.<ref>{{cite web|last1=Marshall|first1=Charlotte|title=Kenneth Cranham Wins Best Actor Olivier|url=http://www.officiallondontheatre.co.uk/news/latest-news/article/item358567/kenneth-cranham-wins-best-actor-olivier/|publisher=Official London Theatre|accessdate=18 May 2016}}</ref>


Im Sommer 2014 präsentierte das Ustinov die neue Komödie ''Bad Jews'',<ref>{{cite web |url=http://www.theatreroyal.org.uk/page/3009/Bad-Jews/1091 |title=Bad Jews |publisher=Theatre Royal |archiveurl=https://web.archive.org/web/20160610190856/http://www.theatreroyal.org.uk/page/3009/Bad-Jews/1091 |archivedate=2016-06-10 |accessdate=2016-05-18}}</ref> und im November des gleichen Jahres eine schwarze Komödie von [[Florian Zeller]] namens 'The Father' mit [[Kenneth Cranham]] in der Hauptrolle.<ref>{{Internetquelle |autor=Dominic Cavendish |url=https://www.telegraph.co.uk/culture/theatre/theatre-reviews/11203810/The-Father-Theatre-Royal-Bath-review-losing-the-plot-is-the-point.html |titel=The Father, Theatre Royal Bath, review: 'losing the plot is the point' |werk=Telegraph |datum=2014-11-02 |abruf=2016-05-18}}</ref> Beide Stücke errangen in den folgenden zwei Jahren großen nationalen und internationalen Erfolg. Kenneth Cranham gewann den [[Laurence Olivier Award|Olivier Award]] als bester Schauspieler 2016.<ref>{{cite web |first=Charlotte |last=Marshall |url=http://www.officiallondontheatre.co.uk/news/latest-news/article/item358567/kenneth-cranham-wins-best-actor-olivier/ |title=Kenneth Cranham Wins Best Actor Olivier |publisher=Official London Theatre |accessdate=2019-06-14}}</ref>
===The Egg===
[[File:Eggtheatre.JPG|thumb|The front doors of The Egg]]
In 2005 another new theatre was opened behind the Theatre Royal, [[The Egg, Bath|The Egg]], which provides professional theatre productions for children and their families, alongside workshops and youth theatre productions.<ref>{{Cite web|url=http://www.bathfestivals.org.uk/theatreroyal|title=Theatre Royal Bath|publisher=Bath Festival|accessdate=23 August 2009}}</ref> It includes a cafe, which is also the venue for children's and family events, and occasional teenage arts events.


===Restaurants===
=== The Egg ===
[[Datei:Eggtheatre.JPG|mini|Die Vordertüren des Egg]]
The theatre's Vaults Restaurant provides pre-show dinners and matinée lunches, and a suite of rooms (''The 1805 Rooms'') are available for functions. The Theatre Royal is also licensed to host weddings and civil partnership ceremonies.<ref>{{cite web|title=Theatre Royal Bath Awards Lindley Heritage £4&nbsp;m Catering Contract|url=http://www.centerplate.co.uk/news/news/theatre-royal-bath-awards-lindley-heritage-4&nbsp;m-catering-contract|publisher=Centerplate|accessdate=26 October 2015}}</ref>
2005 wurde ein weiteres neues Theater hinter dem Theatre Royal eröffnet. The Egg, welches professionelle Theaterproduktionen für Kinder und ihre Familien zeigt, begleitet durch Workshops und jugendliche Theaterproduktionen.<ref>{{cite web |url=https://bathfestivals.org.uk/blog/bath-festivals-wins-arts-awards-good-practice-award/ |title=Theatre Royal Bath |publisher=Bath Festival |accessdate=2019-07-11}}</ref> Es beinhaltet ein Café, welches auch für Familienveranstaltungen oder Kinderkunstevents genutzt wird.


==Performances==
== Performances ==
Alongside the weekly touring productions which make up most of its programme, the Theatre Royal is host to several annual events, including the Family Theatre Festival and the Shakespeare Unplugged Festival. The [[Peter Hall (theatre director)|Peter Hall]] Company Season was held from 2003 until 2011.<ref>{{cite news|last=Shuttleworth|first=Ian|authorlink=Ian Shuttleworth|title= The Peter Hall Company at Theatre Royal Bath|url=http://www.ft.com/cms/s/2/73161f3c-7269-11de-ba94-00144feabdc0.html#axzz1LVn3YLHe|accessdate=5 May 2011|newspaper=Financial Times|date=18 July 2009}}</ref> Many plays start at the Theatre Royal before their official opening in London.<ref>{{cite web|title=Bath Opens Rivals & Master Class Pre-West End|url=http://www.whatsonstage.com/news/theatre/london/E8831284459344/Bath+Opens+Rivals+%26+Master+Class+Pre-West+End.html|publisher=Whats On Stage|accessdate=5 May 2011}}</ref>
Neben den wöchentlichen Tourneegastspielen, die den größten Teil des Programms ausmachen, finden im Theatre Royal mehrere jährliche Veranstaltungen statt, darunter das ''Family Theatre Festival'' und das ''Shakespeare Unplugged Festival''. Die Theaterspielreihe des Regisseurs [[Peter Hall (Regisseur)|Peter Hall]] wurde von 2003 bis 2011 im Theatre Royal abgehalten.<ref>{{Literatur |Autor=Ian Shuttleworth |Titel=The Peter Hall Company at Theatre Royal Bath |Sammelwerk=Financial Times |Datum=2009-07-18 |Online=[http://www.ft.com/cms/s/2/73161f3c-7269-11de-ba94-00144feabdc0.html#axzz1LVn3YLHe Online] |Abruf=2019-06-14}}</ref> Viele Theaterproduktionen begannen am Theatre Royal, bevor sie offiziell in London vorgestellt wurden.<ref>{{cite web |url=http://www.whatsonstage.com/news/theatre/london/E8831284459344/Bath+Opens+Rivals+%26+Master+Class+Pre-West+End.html |title=Bath Opens Rivals & Master Class Pre-West End |publisher=Whats On Stage |accessdate=2019-06-14 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20121020105827/http://www.whatsonstage.com/news/theatre/london/E8831284459344/Bath+Opens+Rivals+%26+Master+Class+Pre-West+End.html |archivedate=2012-10-20 |offline=yes |archivebot=2023-01-21 05:18:08 InternetArchiveBot }}</ref>


== Einzelnachweise ==
==References==
<references />
{{reflist|colwidth=35em}}


==Bibliography==
== Literatur ==
*{{cite book|last1=Forsyth|first1=Michael|title=Pevsner Architectural Guides: Bath|date=2003|publisher=Yale University Press|isbn=978-0-300-10177-5|ref=harv}}
* {{Literatur |Autor=Michael Forsyth |Titel=Pevsner Architectural Guides: Bath |Verlag=Yale University Press |Datum=2003 |ISBN=978-0-300-10177-5}}
*{{Cite book|last=Gadd|first=David|title=Georgian Summer|publisher=Adams & Dart Ltd|location=Bath|year=1971|ref=harv|isbn=978-0-239-00083-5}}
* {{Literatur |Autor=David Gadd |Titel=Georgian Summer |Verlag=Adams & Dart Ltd |Ort=Bath |Datum=1971 |ISBN=978-0-239-00083-5}}
*{{Cite book|last=Haddon|first=John |title=Portrait of Bath|publisher=Robert Hale|location=London|year=1982|ref=harv|isbn=978-0-7091-9883-3}}
* {{Literatur |Autor=John Haddon |Titel=Portrait of Bath |Verlag=Robert Hale |Ort=London |Datum=1982 |ISBN=978-0-7091-9883-3}}
*{{cite book|last1=Harris|first1=John|title=Moving Rooms|date=2007|publisher=Yale University Press|isbn=978-0-300-12420-0|url=https://books.google.com/books?id=nwWH3KSt7s4C&pg=PA17&lpg=PA17&dq=Dyrham+Park+Casali+Theatre+Royal|ref=harv}}
* {{Literatur |Autor=John Harris |Titel=Moving Rooms |Verlag=Yale University Press |Datum=2007 |ISBN=978-0-300-12420-0 |Online=[https://books.google.com/books?id=nwWH3KSt7s4C&pg=PA17&lpg=PA17&dq=Dyrham+Park+Casali+Theatre+Royal Google Books]}}
*{{cite book|last1=Lowndes|first1=William|title=The Theatre Royal at Bath|date=1982|publisher=Redcliffe|isbn=978-0-905459-49-3|ref=harv}}
* {{Literatur |Autor=William Lowndes |Titel=The Theatre Royal at Bath |Verlag=Redcliffe |Datum=1982 |ISBN=978-0-905459-49-3}}
*{{cite book|last1=Marshall|first1=Gail|title=Shakespeare in the Nineteenth Century|date=2012|publisher=Cambridge University Press|isbn=978-0-521-51824-6|url=https://books.google.com/books?id=ltv4uJyLAecC&pg=PA180&lpg=PA180&dq=James+Henry+Chute|ref=harv}}
* {{Literatur |Autor=Gail Marshall |Titel=Shakespeare in the Nineteenth Century |Verlag=Cambridge University Press |Datum=2012 |ISBN=978-0-521-51824-6 |Online=[https://books.google.com/books?id=ltv4uJyLAecC&pg=PA180&lpg=PA180&dq=James+Henry+Chute Google Books]}}
*{{cite book|last1=Swindells|first1=Julia|last2=Taylor|first2=David Francis|title=The Oxford Handbook of the Georgian Theatre 1737–1832|date=2014|publisher=OUP|isbn=978-0-19-960030-4|url=https://books.google.com/books?id=tBRwAgAAQBAJ&pg=PA579&lpg=PA579&dq=James+Henry+Chute|ref=harv}}
* {{Literatur |Autor=Julia Swindells, David Francis Taylor |Titel=The Oxford Handbook of the Georgian Theatre 1737–1832 |Verlag=OUP |Datum=2014 |ISBN=978-0-19-960030-4 |Online=[https://books.google.com/books?id=tBRwAgAAQBAJ&pg=PA579&lpg=PA579&dq=James+Henry+Chute Google Books]}}


==External links==
== Weblinks ==
{{Commons category|Theatre Royal, Bath}}
{{Commonscat|Theatre Royal, Bath|Theatre Royal (Bath)}}
*[http://www.theatreroyal.org.uk/ Official website]
* [http://www.theatreroyal.org.uk/ Offizielle Website]
*[http://www.arthurlloyd.co.uk/Bath.htm Short article and photographs of the theatre]
* [http://www.arthurlloyd.co.uk/Bath.htm Kurzer Artikel mit Bildern des Theaters] (englisch)
* [https://www.google.de/maps/@51.3820791,-2.3624508,3a,75y,356.81h,97.95t/data=!3m8!1e1!3m6!1sAF1QipMSdL754SDApL7NtBsgnbYjv3fHbWdajaYqQu0u!2e10!3e11!6shttps:%2F%2Flh5.googleusercontent.com%2Fp%2FAF1QipMSdL754SDApL7NtBsgnbYjv3fHbWdajaYqQu0u%3Dw203-h100-k-no-pi-0-ya116.87422-ro-0-fo100!7i10000!8i5000 360°-Rundumsicht des Innenraums] bei Google Maps
{{Good article}}
* [https://www.google.de/maps/@51.3820037,-2.3625892,3a,75y,190.77h,85.23t/data=!3m7!1e1!3m5!1sAF1QipOpblAiUNJ0KE7AP1V7hyg-VRjXW7zuRQiZY2fd!2e10!3e11!7i13312!8i6656 Begehung des Theaters] mit [[Google Street View]].
[[Category:1805 establishments in England]]

[[Category:Theatres completed in 1805]]
{{SORTIERUNG:Bath, Theatre Royal}}
[[Category:Theatres in Bath, Somerset]]
[[Kategorie:Bath|Theatre Royal]]
[[Category:Grade II* listed buildings in Bath, Somerset]]
[[Kategorie:Theatergebäude in England]]
[[Category:Grade II* listed theatres]]
[[Kategorie:Georgianisches Bauwerk im Vereinigten Königreich]]
[[Kategorie:Grade-II*-Bauwerk in Bath and North East Somerset]]
[[Kategorie:Erbaut in den 1800er Jahren]]

Aktuelle Version vom 28. Mai 2024, 03:21 Uhr

Theatre Royal, Bath
Der Eingang von der Straße Sawclose, welcher 1863 angelegt wurde
Lage
Adresse: Sawclose, BA1 1ET
Stadt: Bath
Koordinaten: 51° 22′ 56″ N, 2° 21′ 46″ WKoordinaten: 51° 22′ 56″ N, 2° 21′ 46″ W
Architektur und Geschichte
Eröffnet: 1805
Zuschauer: 888 Plätze
Architekten: George Dance der Jüngere, John Palmer, Charles J. Phipps (Wiederaufbau 1863)
Internetpräsenz:
Website: https://www.theatreroyal.org.uk/

Das Theatre Royal in Bath, England, wurde erbaut im Jahr 1805. Es wurde beschrieben als „eines der wichtigsten verbliebenen Beispiele georgianischer Theaterarchitektur“.[1] Der Zuschauerraum verfügt über 888 Plätze.

Der Bau des Theatre Royal ersetzte das Old Orchard Street Theatre (erbaut 1747–1750), welches daraufhin schloss und zu einer katholischen Kirche umgewidmet wurde. Die Finanzierung erfolgte durch eine Tontine. Der Architekt war George Dance der Jüngere, zusammen mit dem ortsansässigen Architekten John Palmer. Zur Eröffnung wurde eine Aufführung von Shakespeares Richard III. gegeben. Dabei traten viele namhafte Mimen dieser Zeit auf: Dorothea Jordan, William Macready und Edmund Kean. Ein großes Feuer vernichtete 1862 den gesamten Innenraum des Gebäudes, jedoch wurde rasch der Wiederaufbau unter Leitung des Theaterarchitekten Charles J. Phipps durchgeführt. Er war es auch, der den heutigen Eingang konzipierte. Weitere Renovierungen und Umbauten in den Jahren 1892 und 1902 folgten, darunter ein neues Treppenhaus und die Installation elektrischen Lichts. Trotz Vorstellungen mit berühmten Darstellen wie Sarah Bernhardt, Anna Pawlowa und Mrs. Patrick Campbell war das Theater wenig profitabel. Während des Zweiten Weltkriegs traten auch die Stars Donald Wolfit, Irene Vanbrugh, John Gielgud und Sybil Thorndike auf, mit Shows wie Noël Cowards Private Lives und Blyth Spirit, einer Aufführung der Rambert Dance Company und leichter Unterhaltung, wie Charleys Tante, gleichwohl sanken die Zuschauerzahlen.

1979 wurde das Theater von einem Trust gekauft und mit Spendengeldern renoviert. Eine neue Bühne wurde gebaut und ein neues Zugsystem für Kulissen und Licht installiert. 1997 wurde ein neues kleineres Theater mit 150 Sitzplätzen, das Ustinov-Studio, eröffnet. 2005 folgte das Kindertheater The Egg. 2010 gab es weitere Renovierungen des Zuschauerraums des Haupttheaters. Der Komplex beinhaltet auch Bars und Restaurants. Das Theatre Royal ist auch Gastgeber verschiedener jährlicher Veranstaltungen, wie Family Theatre Festival und das Shakespeare Unplugged Festival.

Geschichte

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Der ursprüngliche Eingang vom Beauford Square. Das neue Zugsystem von 1980 ist rechts oberhalb der Fassade sichtbar

Konstruktion

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Das Old Orchard Street Theatre, welches durch das Theatre Royal ersetzt wurde, besaß als erstes Theater außerhalb Londons das Royal Patent, welches 1768 verliehen wurde und von dem neuen Theater übernommen wurde.[2][3] Das alte Theater wurde nach vier Jahren Leerstand zu einer Kirche umgewidmet und beherbergt seit 1866 eine Freimaurerloge.[3] Für das neue Theater wurde seit 1802 ein Standort gesucht, bis man schließlich 1804 einen geeigneten Platz fand. Die Finanzierung erfolgte durch eine Tontine, eine Finanzierung, die 1653 in Frankreich nach dem neapolitatischen Bankier Lorenzo de Tonti benannt wurde. Sie kombinierte die Leistungen einer Leibrente mit einer Lotterie. Jeder Teilnehmer zahlte eine bestimmte Summe in den Fond ein und bekam anschließend seine Leibrente daraus gezahlt. Sobald der Teilnehmer verstirbt, erhalten die anderen Einzahler seine Anteile, sodass für jeden eine höhere Leibrente ermöglicht wurde. Beim Tod des letzten Teilnehmers wurde der Fond aufgelöst. Die Anteilscheine im Werte von £200 waren rasch ausverkauft. Auch der Kronprinz, der spätere George IV., und sein Bruder Prinz Friedrich August waren unter den Zeichnern der Papiere.[3] Ein ähnliches Verfahren wurde bereits zuvor genutzt, um den Bau der Bath Assembly Rooms (Versammlungssaal) zu finanzieren.[4]

Das Äußere des Gebäudes mit Bögen, Pilastern, Girlanden und Ornamenten, wie es vom Beauford Square sichtbar war, wurde von George Dance dem Jüngeren gestaltet, der auch Teile der Inneneinrichtung entwarf. Die Strukturen des Hauses wurden von dem ortsansässigen Architekten John Palmer konstruiert.[3][5] Die Decke wurde mit Täfelungen eines alten Gebäudes nahe der Fonthill Abbey versehen[6] und durch den italienischen Maler Andrea Casali künstlerisch gestaltet. Gestiftet wurden die Arbeiten von dem Politiker Paul Cobb Methuen (MP).[7] Als 1827 eine Gasbeleuchtung eingebaut werden sollte, befürchtete man Schäden an den Kunstwerken und brachte sie in das Landhaus Dyrham Park in (South Gloucestershire).[3][8][9]

Die Eröffnung erfolgte am 12. Oktober 1805 mit einer Produktion von Shakespeares Richard III. Da aber keine bekannten Schauspieler und Zugpferde eingesetzt wurden, war der Vorstellung kein großer Erfolg beschieden. Dennoch erwarb sich das Theater unter Leitung William Wyatt Dimonds über die Jahre einen guten Ruf. Die Aufführungen jener Zeit zeigten Kinderstars wie Master Betty und Clara Fisher oder gestandene Londoner Schauspieler wie Dorothea Jordan, William Macready und Edmund Kean. Neben Shakespeare- und anderen ernsten Dramen wurden auch Stücke der Oper und Komödie produziert. Joseph Grimaldi spielte im November 1815 den Clown in der englischen Pantomime Mother Goose.[3]

Der Zuschauerraum während einer Zusammenkunft der British Association. Erstveröffentlicht in der Illustrated London News

Zwischen den 1810er und 1850er Jahren gab es einen Wechsel bei Eigentümer und Management des Theaters. Dies fiel zusammen mit dem Wiedererstarken der Puritaner und einem Bedeutungsverlust Baths. Sinkende Einnahmen trafen auf höhere Gagenforderungen der Londoner Schauspieler. Das mündete darin, dass das Theater in eine finanzielle Schieflage und Phase des Abschwungs geriet. Es besserte sich erst, als der Schwiegersohn der Besitzerin Frau Macready, James Henry Chute, die Geschäfte übernahm. Er leitete bis dahin die Bath Assembly Rooms[10].

Feuer und Wiederaufbau

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Am 18. April 1862 vernichtete ein Großfeuer die gesamte Inneneinrichtung zusammen mit der Bühne, Kulissen, Garderobe und der Bücherei. Lediglich die Außenwände blieben erhalten.[11] Eine neue Gesellschaft gründete sich, um das Theater wieder aufzubauen. Es wurde ein Wettbewerb um die besten Entwürfe ausgeschrieben. Hieraus ging Charles John Phipps als Gewinner hervor und der Wiederaufbau erfolgte alsbald. Hierbei wurde auch ein neuer Eingang an der Straße Sawclose umgesetzt. Es wurde hier ein Portal eingearbeitet, welches zuvor in einem Haus des Bather Lebemanns Beau Nash verbaut war und dereinst von Thomas Greenaway entworfen wurde.[3][12][13][14][15] Nikolaus Pevsner kritisierte die Vertiefungen der Fensterrahmen, Friese und Voluten der Türbögen als „charakteristisch übertrieben“ und nahm Bezug auf John Wood der Ältere und seine Betrachtung „üppiger Verzierung“, welche eher typisch für einen Maurer als für einen Architekten sei.[16] Chute blieb weiterhin der Theaterleiter und engagierte für die Eröffnungsveranstaltung am 3. März 1863 Charles Kean und Ellen Terry für das Stück A Midsummer Night's Dream[17][18]

Anfangs kämpfte das wiedereröffnete Theater, trotz Auftritten von Stars wie Henry Irving, darum rentabel zu werden. 1885 übernahm William Lewis die Pacht und 1892 folgte sein Sohn Egbert. Sie restaurierten das Theater 1892 neu und zogen nun mit ihren Melodramen und Komödien ein zusätzliches Publikum an und führten zusätzlich auch Opern und andere Publikumsmagnete auf.[3]

20. Jahrhundert

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

1902 schloss das Theater, um umfangreiche bauliche Veränderungen durchzuführen. Dies geschah vor dem Hintergrund der Regularien der Royal Charter. Die Arbeiten beinhalteten ein neues Treppenhaus, die Installation elektrischer Beleuchtung, ein neuer Eiserner Vorhang und Heizkörper im gesamten Zuschauerraum. 1905, im 100. Jahr seit der Eröffnung, wurden von einem Ensemble um Frank Benson verschiedene Stücke Shakespeares aufgeführt.[3]

1914 übernahm der Impresario Arthur Carlton aus Worcester die Geschäfte. Da er zu der Zeit für 14 Theater verantwortlich war, delegierte er die Aufgaben vor Ort an Mrs D. Valantine Munro. Während des Ersten Weltkriegs wurde das Theater weiter bespielt. 1916 stellte Sarah Bernhardt einen verwundeten französischen Soldaten in Du Théâtre au Champ d'Honneur dar. In den 1920er Jahren gab es Darbietungen der russischen Ballerina Anna Pawlowna Pawlowa und Mrs. Patrick Campbell.[3] Während der Weltwirtschaftskrise der 1930er war das Theater naturgemäß wenig profitabel und schloss für sechs Monate. 1938 wurde das Haus von Reg Maddox übernommen. Die Zeit des Zweiten Weltkriegs setzte dem Theater jedoch nicht sonderlich zu. Stars auf der Bühne waren u. a. Donald Wolfit, Irene Vanbrugh, John Gielgud and Sybil Thorndike. In den Nachkriegsjahren nahmen neue Medien, wie das Kino und das Fernsehen, dem Theater die Zuschauer.[3] Zu Ende der 1960er wurden erfolglos Vorschläge für eine Stiftung zur Leitung des Theaters eingebracht. In den 1970er Jahren wurden Anteile der Eigentümergesellschaft vom Immobilienentwickler Charles Ware gekauft, der sie an Charles Clarke, einem Anwalt aus Bristol weiter veräußerte. Clarke war für die Renovierung des Gebäudes verantwortlich, aber da die Gewinne noch gering ausfielen, verkaufte er es 1976 an Louis I. Michaels, dem Leiter des Theatre Royal Haymarket in London.[3]

Im März 1979 wurde das heruntergekommene Theater für £155,000 von einem Trust unter Leitung des Ingenieurs und Kunstförderers Jeremy Fry gekauft.[19][20] Im darauffolgenden Jahr wurde ein Spendenaufruf gestartet, um die Renovierung und eine Modernisierung der Bühnentechnik zu ermöglichen. Es sollten neue Traversen zur Lichtbefestigung und ein höheres Zugsystem eingebaut werden, damit auch größere tourende Veranstalter, wie das Royal National Theatre die Bühne anmieten konnten. Die veranschlagten Gesamtkosten betrugen 3,5 Mio. GBP, von denen 1,8 Mio. GBP für die Wiedereröffnung des Theaters als wesentlich angesehen wurden. Es gab Geld- und Sachspenden aus dem städtischen Haushalt, dem Arts Council England, dem Bath Preservation Trust, dem Leche Trust, dem Historic buildings council, dem Manifold Trust, dem South-West Stonecleaning und der Restoration Company und vielen Einzelspendern. Da jedoch nicht der gesamte Betrag rein über diese Spenden finanziert werden konnte, mussten Kredite bei den Finanzieren Bristol & West und Lombard North Central aufgenommen werden. Das Theater konnte dann am 30. November 1982 wiedereröffnet werden. Die Eröffnungsvorstellung war A Midsummer Night's Dream, mit dem Ensemble des National Theatre unter der Leitung von Paul Scofield. Der Eröffnung wohnte Princess Margare bei.[3]

Renovierung 2010

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Das Theater 2015

Im Oktober 2009 wurde der '2010 Refurbishment Appeal' (Appell zur Renovierung) von der königlichen Schutzfrau des Theaters, Camilla, Duchess of Cornwall, verkündet. Es sollte Geld zur Erhaltung und Renovierung des 200 Jahre alten Gebäudes gesammelt werden. Dabei sollte es auch die Ansprüche des modernen Publikums des 21. Jahrhunderts erfüllen.[21] Die drei Millionen Pfund teure Neugestaltung zeitigte ein größeres Foyer, verbesserte Aufzüge, behindertengerechte Zugänge zu dem Parkett und den oberen Rängen.[22], vollständige Erneuerung der Bars und die Einrichtung der Jeremy Fry Bar im Keller des direkt benachbarten The Garrick's Head pub, sowie die Neugestaltung des Zuschauerraums.[23] Technische Verbesserungen finden sich bei der Bühne des Haupthauses, Neuverkabelung und Beleuchtungssystemen im gesamten Gebäude, Brandmeldern und Klimaanlagen. Hier stand auch der Wunsch nach einer besseren Energieeffizienz und Senkung des ökologischen Fußabdrucks um 30 %.[24] Es wurden Architekten den Fielden Clegg Bradley Studios beauftragt und die Baufirma Midas Group übernahm die Bauarbeiten im Auftragsvolumen von zwei Millionen Pfund.[25]

Die Bauarbeiten lagen alle im Zeitplan und so konnte am 8. September 2010 das Theater wieder eröffnet werden. Die Eröffnungsfeier wurde mit dem eigens produzierten Stück The Rivals von Richard Brinsley Sheridan eingeleitet, welches im alten Bath spielt.[26] 2011 erhielt das Theater den Architekturpreis British Construction Industry Award Conservation Award.[27]

Das Theater soll von Gespenstern heimgesucht werden. Darunter die Grey Lady, welche eine Schauspielerin aus einem lange vergangenen Jahrhundert sein soll. Sie wurde gesehen, wie sie Theaterproduktionen aus der Grey Lady-Loge heraus beobachtete. Wenn sie verschwindet, läge stets ein Jasminduft in der Luft.[28][3]

Architektur und Besonderheiten

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
The Garrick's Head on St John’s Close

Das Theater, zusammen mit dem benachbarten Garrick's Head Pub gehört zur Gruppe der Grade II-Gebäude[29] und wird als erstklassiges Zeugnis der Georgianischen Architektur gesehen.[30] Der älteste Teil des Gebäudes ist das Garrick's Head on St John’s Close, ein ehemaliger Pub. Das dreigeschossige Gebäude mit Keller (heute eine Bar), verfügt über ein Walmdach und hat einen teilweise balustrierten Umlauf.

Über der Türe befindet sich eine Büste von David Garrick, gefertigt 1831 von Lucius Gahagan. Die am Beauford Square gelegene Seite des Gebäudes, entworfen von George Dance dem Jüngeren, hat fünf Jochs und wird von einem Fries, der mit komischen und tragischen Musen geschmückt ist, überkront.[14] Die zentrale Tür war dereinst der Haupteingang für den Pit und die Galerien. Am heutigen Haupteingang an der Ostseite, der auf die Straße Sawclose führt, wurde durch einen Rundbogen vier der ursprünglichen Jochs ersetzt. Das Auditorium mit 900 Plätzen hat Ebenen aus kunstvollem Gips mit roter und vergoldeter Dekoration und einer Decke mit Trompe-l’œil und einem glitzernden Kronleuchter. Es verfügt über drei Galerien in einer Hufeisenanordnung, die von gusseisernen Pfeilern getragen werden.[14][31]

Im Theater gibt es Restaurants, in welchen vor und nach den Aufführungen gegessen werden kann. Daneben gibt es Räume, die für Veranstaltungen angemietet werden können, darunter auch standesamtliche Trauungen und Hochzeitsfeste.[32]

2017 wurde der Sawclose-Bereich zwischen dem heutigen Theatre Royal und der ehemaligen Bluecoat School (heute ein Appartementhaus) in eine Fußgängerzone, bzw. verkehrsberuhigte Zone umgewandelt.[33]

Das Ustinov Studio

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Die Front des Ustinov Studio

1997 wurde an den rückwärtigen Bereich des Theatre Royal eine Studiobühne angebaut (an der Monmouth Street), benannt nach dem Schauspieler Peter Ustinov.[34] An der Front des Gebäudes befindet sich eine Bronzefigur seines Sohnes Igor Ustinov. Sie trägt den Namen Hopefully (hoffnungsvoll).[35] Ursprünglich war das Theater mit seinen 150 Sitzplätzen als Raum für junges Theater und kleine tourende Produktionen gedacht, aber es erweiterte sein Angebot schnell zu klassischen Konzerten, Stand-up-Comedy (mit Stars wie Bill Bailey, Stewart Lee oder Lucy Porter) und eigenen kleinen Produktionen. Um den technischen Erfordernissen dieser Produktionen gerecht zu werden, wurde das gesamte Jahr 2007 darauf verwendet die Backstagebereiche und technischen Einrichtungen, das Foyer, die Bar und den Zuschauerraum aufzuwerten. Das Ustinov Studio eröffnete dann wieder im Februar 2008 mit der Eigenproduktion Breakfast With Mugabe mit dem Schauspieler Joseph Marcell u. a.[36]

2015 wurde das Studiotheater von Laurence Boswell geleitet. 2012 gab es eine American Season im Ustinov Studio. Sarah Ruhls In the Next Room (or The Vibrator Play) war der Gewinner des UK Theatre Awards 2012 (Bestes neues Stück) und wurde für drei Tony Awards nominiert.[37][38] The Ustinov Studio was also nominated for the prestigious Empty Space … Peter Brook Award 2012.[39] Dominic Cavendish vom The Daily Telegraph lobte den Veranstaltungsort bei der Preisverleihung als „ständig sprudelnde Quelle der Wunder“. Das Ustinov erhielt auch die zweite Nominierung in Folge für die 2013er Awards.[40]

Im Herbst 2013 präsentierte das Ustinov Studio The Spanish Golden Age Season mit drei neuen Übersetzungen selten gespielter Werke. Diese enthielt die Tragödie Punishment without Revenge und die romantischen Komödien Don Gil of the Green Breeches und A Lady of Little Sense (La dama boba), welche zwischen September und Dezember 2013 mit dem gleichen zehn Schauspielern aufgeführt wurden. Später wurde dies im Londoner Westend Theater Arcola Theatre wiederholt.[41]

Im Sommer 2014 präsentierte das Ustinov die neue Komödie Bad Jews,[42] und im November des gleichen Jahres eine schwarze Komödie von Florian Zeller namens 'The Father' mit Kenneth Cranham in der Hauptrolle.[43] Beide Stücke errangen in den folgenden zwei Jahren großen nationalen und internationalen Erfolg. Kenneth Cranham gewann den Olivier Award als bester Schauspieler 2016.[44]

The Egg

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Die Vordertüren des Egg

2005 wurde ein weiteres neues Theater hinter dem Theatre Royal eröffnet. The Egg, welches professionelle Theaterproduktionen für Kinder und ihre Familien zeigt, begleitet durch Workshops und jugendliche Theaterproduktionen.[45] Es beinhaltet ein Café, welches auch für Familienveranstaltungen oder Kinderkunstevents genutzt wird.

Performances

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Neben den wöchentlichen Tourneegastspielen, die den größten Teil des Programms ausmachen, finden im Theatre Royal mehrere jährliche Veranstaltungen statt, darunter das Family Theatre Festival und das Shakespeare Unplugged Festival. Die Theaterspielreihe des Regisseurs Peter Hall wurde von 2003 bis 2011 im Theatre Royal abgehalten.[46] Viele Theaterproduktionen begannen am Theatre Royal, bevor sie offiziell in London vorgestellt wurden.[47]

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. ↑ Theatre Royal (ii) (Bath). Theatres Trust, abgerufen am 13. Juni 2019.
  2. ↑ History. Theatre Royal, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  3. ↑ a b c d e f g h i j k l m n „The Theatre Royal at Bath“ von William Lowndes, 1881
  4. ↑ Rachel Knowles: The Upper Assembly Rooms, Bath. Regency History, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  5. ↑ „Georgian Summer“, David Gadd, 1971
  6. ↑ Theatre Royal (ii) (Bath). Theatre Trust, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  7. ↑ Harris S. 17
  8. ↑ Immortality presiding over the Arts. National Trust, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  9. ↑ The Personification of History Writing on the Back of Time. In: Art UK. Abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).
  10. ↑ „The Oxford Handbook of the Georgian Theatre 1737–1832“ von Julia Swindells, 2014
  11. ↑ Destruction of Bath Theatre. In: Bath Chronicle and Weekly Gazette. 24. April 1862, abgerufen am 13. Juni 2019.
  12. ↑ 1805–2012. Theatre Royal, archiviert vom Original; abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  13. ↑ „Portrait of Bath“ von John Haddon, 1982
  14. ↑ a b c Theatre Royal und früheres Garrick's Head Public House
  15. ↑ Theatre Royal auf den Seiten von Historic England
  16. ↑ Bath – Beau Nash’s Houses. Astoft, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  17. ↑ „Shakespeare in the Nineteenth Century“ von Gail Marshall, 2012
  18. ↑ Ellen Terry (1847–1928). Stage Beauty, abgerufen am 13. Juni 2019 (englisch).
  19. ↑ Jeremy Fry. In: The Telegraph. 20. Juli 2005, abgerufen am 26. Oktober 2015.
  20. ↑ Jeremy Fry: Obituary. In: The Independent. 27. Juli 2005, archiviert vom Original am 11. Juli 2010; abgerufen am 20. Februar 2021.
  21. ↑ Royal launch for theatre appeal. In: Bath Chronicle. Archiviert vom Original am 18. April 2012; abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).
  22. ↑ Theatre Royal Bath to be revamped. The Stage, archiviert vom Original am 11. Juni 2011; abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).
  23. ↑ Bath Theatre Royal to reopen following £3 m upgrade. BBC, 7. September 2010, abgerufen am 14. Juni 2019.
  24. ↑ Refurbishment plans move a step closer as Midas is contracted to work on Bath's historic theatre. Theatre Royal, ehemals im Original (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 12. November 2010 (englisch).@1@2Vorlage:Toter Link/www.theatreroyal.org.uk (Seite nicht mehr abrufbar. Suche in Webarchiven)
  25. ↑ Midas wins refurbishment £2 m contract for Bath's historic theatre. Midas, archiviert vom Original am 21. April 2010; abgerufen am 10. September 2010 (englisch).
  26. ↑ Theatre Royal main house shuts for £3 m facelift. In: Bath Chronicle. Ehemals im Original (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).@1@2Vorlage:Toter Link/www.thisisbath.co.uk (Seite nicht mehr abrufbar. Suche in Webarchiven)
  27. ↑ Winners 2011. In: bciawards.org.uk. 2011, ehemals im Original (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).@1@2Vorlage:Toter Link/www.bciawards.org.uk (Seite nicht mehr abrufbar. Suche in Webarchiven)
  28. ↑ The Grey Lady. Theatre Royal, archiviert vom Original am 19. April 2011; abgerufen am 14. Juni 2019 (englisch).
  29. ↑ Garrick's Head Public House & Theatre Royal. In: Images of England. English Heritage, archiviert vom Original am 12. Oktober 2012; abgerufen am 14. Juni 2019.
  30. ↑ Swapnil Srivastava: Georgian Architecture. Buzzle, abgerufen am 14. Juni 2019.
  31. ↑ Bill Addis, Derek Walker: Happold: The Confidence to Build. Taylor & Francis, 2005, ISBN 978-1-135-80613-2, S. 125 (Google Books).
  32. ↑ Theatre Royal Bath Awards Lindley Heritage £4 m Catering Contract. Centerplate, abgerufen am 14. Juni 2019.
  33. ↑ James Crawley: £2 million Saw Close development will last nine months and bring road closures. In: Bath Chronicle. 19. Mai 2017, abgerufen am 14. Juni 2019.
  34. ↑ Theatre Royal (ii) (Bath). The Theatres Trust, abgerufen am 14. Juni 2019.
  35. ↑ „Pevsner Architectural Guides: Bath“ von Michael Forsyth, 2003
  36. ↑ Mugabe Heads to Bath. British Theatre Guide, abgerufen am 14. Juni 2019.
  37. ↑ In the Next Room or The Vibrator Play. London Theatre, abgerufen am 14. Juni 2019.
  38. ↑ Lindsay Champion: Sarah Ruhl's In the Next Room (or the Vibrator Play) Slated For West End Transfer. Theatre.com, abgerufen am 27. Oktober 2015.
  39. ↑ Finborough wins 2012 Peter Brook Empty Space Award. Whats On Stage, abgerufen am 14. Juni 2019.
  40. ↑ Double award nomination for the Ustinov Studio. Theatre Bath, archiviert vom Original am 4. März 2016; abgerufen am 14. Juni 2019.  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/theatrebath.co.uk
  41. ↑ Spanish Golden Age Season. Arcola Theatre, archiviert vom Original am 9. November 2013; abgerufen am 14. Juni 2019.
  42. ↑ Bad Jews. Theatre Royal, archiviert vom Original am 10. Juni 2016; abgerufen am 18. Mai 2016.
  43. ↑ Dominic Cavendish: The Father, Theatre Royal Bath, review: 'losing the plot is the point'. In: Telegraph. 2. November 2014, abgerufen am 18. Mai 2016.
  44. ↑ Charlotte Marshall: Kenneth Cranham Wins Best Actor Olivier. Official London Theatre, abgerufen am 14. Juni 2019.
  45. ↑ Theatre Royal Bath. Bath Festival, abgerufen am 11. Juli 2019.
  46. ↑ Ian Shuttleworth: The Peter Hall Company at Theatre Royal Bath. In: Financial Times. 18. Juli 2009 (Online [abgerufen am 14. Juni 2019]).
  47. ↑ Bath Opens Rivals & Master Class Pre-West End. Whats On Stage, archiviert vom Original am 20. Oktober 2012; abgerufen am 14. Juni 2019.  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.whatsonstage.com

Literatur

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Commons: Theatre Royal (Bath) – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Theatre_Royal_(Bath)&oldid=245396507“